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邵氏孙健的武侠电影有哪些(邵氏孙健的武侠电影叫什么)

邵氏孙健的武侠电影?

《五毒》是由张彻执导的动作片,江生、罗莽、孙建等主演。

讲述关门弟子杨德奉掌门人临终之命铲除为非作歹的师兄。五位师兄,各习蜈蚣、蛇、蝎子、壁虎以及蛤蟆中的一门武功,小弟子虽通晓五门武艺,但时日尚浅且样样不精通,必须得到一名师兄相助,方能对抗其他师兄。

邵氏十大惊艳电影在线观看?

邵氏惊艳电影《鬼话连篇》 里面包括了三个小故事:《鬼屋》 、《白骨无情》 、《古之色狼》 《鬼屋》:三个年轻人小周、小王、小李打赌,看能不能活着在鬼屋度过一夜,却引出命案。

《白骨无情》:张松根母亲离世,弥留之际留言死后要回家陪儿子。张母死后,松根每晚都看到母亲躺在家中生前常坐的座椅上 《古之色狼》:书生宋礼和上京赶考,因好色与老管家误了宿头,晚上路过一片坟地,公子心心念着《聊斋志异》中的艳遇和女鬼,不料遇到的是一大户人家,最终因为调戏良家妇女被痛打一顿,一路上又遇到不少糗事,终于遇到一个看似忠良的砍柴人,不料一家三口都是僵尸,最终公子因为好色被杀,老仆靠着有符逃过一劫。

邵氏十大奇案电影?

一是灶底藏尸,导演程刚,程刚巧妙避开了让观众为难的道德纠结点,将观众怒火引导到禽兽男身,把同情,悲伤引导到女主身上,与邵氏商业策略不谋而合。

二是血溅吊颈岭,导演华山,小人物在一次次忍受爆发,蛮牛红在砍杀奸夫淫妇龟婆自决岭上也让观众没有了道德后顾之忧,为蛮牛红感到叹息

邵氏兄弟最经典的功夫电影有哪些?

133通天小子红枪客(孙仲作品)

132铁旗门(张彻作品)

131夺棍(袁浩泉作品)

130冰天侠女(罗维作品)

129杂技亡命队(张彻作品)

128倚天屠龙记大结局(楚原作品)

127倚天屠龙记(楚原作品)

126文素臣(薛群作品)

125影子神鞭(罗维作品)

124武林圣火令(鲁俊谷作品)

123五虎屠龙(罗维作品)

122来如风(郑昌和作品)

121黑蜥蜴(楚原作品)

120洪拳小子(张彻作品)

119唐山五虎(罗马作品)

118圆月弯刀(楚原作品)

117如来神掌(黄泰来作品)

116洪拳大师(唐佳作品)

115玉罗刹(何梦华作品)

114火并(楚原作品)

113请帖(孙仲作品)

112群英会(张彻,岳枫,程刚作品)

111侠客行(张彻作品)

110天龙八部(鲍学礼作品)

109连城诀(牟敦芾作品)

108魔殿屠龙(楚原作品)

107无翼蝙蝠(楚原作品)

106七侠五义(徐增宏作品)

105豪侠传(程刚作品)

104虎胆(罗维作品)

103盗兵符(申江作品)

102御猫三戏锦毛鼠(刘家良作品)

101洪文定三破白莲教(罗烈作品)

100广东十虎与后五虎(张彻作品)

99飞刀手(张彻作品)

98插翅难飞(楚原作品)

97三闯少林(唐佳作品)

96碧血剑(张彻作品)

95方世玉与洪熙官(张彻作品)

94大杀四方(张彻作品)

93侠士行(何梦华作品)

92独臂刀王(张彻作品)

91飞狐外传(张彻作品)

90新飞狐外传(刘仕裕作品)

89洪拳与咏春(张彻作品)

88神打(刘家良作品)

87方世玉与胡惠乾(张彻作品)

86萧十一郎(楚原作品)

85十二金牌(程刚作品)

84弟子也疯狂(刘家荣作品)

83背叛师门(鲁俊谷作品)

82清宫大刺杀(程刚、华山作品)

81残缺(张彻作品)

80钟馗娘子(何梦华作品)

79烂头何(刘家良作品)

78少林与武当(张彻作品)

77血滴子(何梦华作品)

76冷血十三鹰(孙仲作品)

75刺马(张彻作品)

74风流断剑小小刀(孙仲作品)

73情侠追风剑(何梦华作品)

72荡寇志(张彻作品)

71玉面侠(严俊作品)

70六指琴魔(龙逸升作品)

69出笼马骝(罗马作品)

68马哥波罗(张彻作品)

67铁罗汉(严俊作品)

66英雄无泪(楚原作品)

65鹰王(张彻作品)

64边城三侠(张彻作品)

63鹿鼎记(华山作品)

62教头(孙仲作品)

61楚留香(楚原作品)

60蝙蝠传奇(楚原作品)

59新独臂刀(张彻作品)

58五毒天罗(楚原作品)

57五郎八卦棍(刘家良作品)

56神刀(程刚作品)

55游侠情(龙逸升作品)

54铁手无情(张彻作品)

53独臂刀(张彻作品)

52大刺客(张彻作品)

51金燕子(张彻作品)

50天下第一拳(郑昌和作品)

49陆阿采与黄飞鸿(刘家良作品)

48洪熙官(刘家良作品)

47少林三十六房(刘家良作品)

46十八般武艺(刘家良作品)

45霹雳十杰(刘家良作品)

44螳螂(刘家良作品)

43断魂谷(罗维作品)

42陆小凤之决战前后(楚原作品)

41十字锁喉手(何梦华作品)

40十二金钱镖(徐增宏作品)

39南少林与北少林(张彻作品)

38陆小凤传奇之绣花大盗(楚原作品)

37决杀令(孙仲作品)

36十四女英豪(程刚作品)

35金毛狮王(何梦华作品)

34赤脚小子(杜琪峰作品)

33杨过与小龙女(华山作品)

32大醉侠(胡金铨作品)

31魔剑侠情(楚原作品)

30红粉动江湖(鲁俊谷作品)

29书剑恩仇录(楚原作品)

28双侠(张彻作品)

27鹰王(张彻作品)

26杀绝(华山作品)

25大侠沈胜衣(楚原作品)

24游侠儿(张彻作品)

23电影香江之刀光剑影

22电影香江之功夫世家

21流星蝴蝶剑(楚原作品)

20水浒传(张彻作品)

19少林寺(张彻作品)

18保镖(张彻作品)

17十三太保(张彻作品)

16大旗英雄传(张鹏翼作品)

15帮规(徐小明作品)

14小毒龙(岳枫作品)

13萧十一郎(徐增宏作品)

12南北少林(刘家良作品)

11天下第一剑(潘垒作品)

10埋伏(何梦华作品)

09大刀王五(张彻作品)

08清宫启示录(鲁俊谷作品)

07天蚕变(鲁俊谷作品)

06天蚕变之布衣神相(鲁俊谷作品)

05少林五祖(张彻作品)

04白玉老虎(楚原作品)

03三少爷的剑(楚原作品)

02浣花洗剑(楚原作品)

01天涯明月刀(楚原作品)

就这么多吧,望采纳

邵氏武侠经典电影90年代?

邵氏集团拍摄的经典武侠电影有:龙蛇侠影、龙沭香、泰山屠龙、少林英雄、情人看刀、功夫皇帝、月夜斩、盗兵符、三少爷的剑、黑灵官、神经大侠、玉面飞狐、龙虎风云会、大侠复仇记、玉面侠、飞燕金刀、情侠追风剑、黄飞鸿、飞狐外传、多情剑客无情剑、十三太保、如来神掌、锦衣卫、三闯少林、独臂刀、天龙八部、水浒传、生死门、五郎八卦棍、楚留香、碧血剑、白玉老虎、天涯明月刀、绝代双骄、蝙蝠传奇。

邵氏经典武侠电影系列有哪些作品?

  以下电影基本都是邵氏武侠作品  值得收藏的邵氏电影  《江山美人》  《何日君再来》  《红菱泪》  《爱情的代价》  《哪吒》  《少林寺》  《铁扇公主》  《倾城之恋》  《花团锦簇》  《妲己》  《西游记》  《花街时代》  《梁山伯与祝英台》  《七十二家房客》  《人皮灯笼》  《爱奴》  《大刀王五》  《流星蝴蝶剑》  《风流韵事》  《城市之光》  《金菩萨》  《万古流芳》  《保镖》  《方世玉与洪熙宫》  《十三太保》  《香江花月夜》  《盘丝洞》  《楚留香》  《大醉侠》  《书剑恩仇录》  《无名英雄》  《缘分》  《小杂种》  《刺马》  《蓝与黑续集》  《花田错》  《如来神掌》  邵氏武侠电影介绍  在世界华语影坛上,邵氏电影曾经红极一时。我心仪很久,却一直无缘见面。如今,被天映娱乐公司买断邵氏电影760部,用2亿多元人民币以数字方式整理和修复,令这批珍贵华语电影化石焕发出“青春”的光彩。在令人感到兴奋的同时,迫不及待地把这来之不易“宝石”,好好欣赏品味。  真正的武侠电影早已经死亡,这点深有感受。当年看《英雄》、《十面埋伏》等作品时,就听说了哪全然是模仿之作,看过三十年前的邵氏武侠,更得以证实。邵氏的武侠,是武侠片的巅峰时期,从《大醉侠》到《独臂刀》,从《大刺客》到《金燕子》,从《盗剑》到《夺魂铃》,从《马永贞》到《刺马》,从到《侠女》到《长辈》,从《少林三十六房》到《天下第一拳》等等,高潮迭起。  古龙的作品为这一时期的武侠片,添上一抹瑰丽的色彩。古龙的作品是七十年代武侠电影的宠儿。当时重量级的导演楚原、王羽、罗维等也都非常热衷于拍摄古龙武侠小说改编的电影。还活着的古龙也不时地为电影公司编写剧本,《萧十一郎》就是先写成剧本,后改成小说的。也许,只有这个时候才能拍出古龙想抒发出的意境。  电影是属于古龙的,电视剧是属于金庸的。一部电影未必能把金老爷子的作品表达出来,但一部电影能把古龙的意境发挥的淋漓尽致。《流星蝴蝶剑》、《天涯明月刀》、《白玉老虎》、《楚留香》、《多情剑客无情剑》、《三少爷的剑》、《陆小凤》、《英雄无泪》、《萧十一郎》、《绝代双骄》、《浣花洗剑》、《孔雀王朝》等等,就是那盛世留给懂得品味的人去体会的真正宝藏。  童年,看的第一本武侠书就是古龙《多情剑客无情剑》(又名《风云第一刀》),至今依旧觉得它是古龙作品的最佳代表之一,而主人公李寻欢和阿飞,是武侠虚拟人物中经典人物。原著三卷,七十余万字,它的问世,奠定了古龙在新派武侠小说史上的卓越地位,也对金庸之后武侠小说不可读的定论作了一次有力的冲击。邵氏把原著《多情剑客无情剑》分成二部电影来拍摄的,1977年出品的《多情剑客无情剑》主题是梅花盗,几年后拍摄的《多情剑客无情剑之魔剑侠情》是以金钱帮事件为主轴。导演楚原拍摄此片,开创新派武侠片潮流,勇夺第15届金马奖摄制技术优良特别奖。  邵氏电影的服装、布景、道具、造型等等绝对是没有话说,尤其是古装片、武侠片,那才是正宗。古色古香,看着就舒服,尤其是现在“乱穿”的时代,格外令人怀念。记得“魏君子”在《邵氏作品41部小评》文章里说:“导演李翰祥的美术造诣在华语导演中堪称后无来者,对服装、造型、布景、道具,莫不精心考据,务求逼真实感,营造情境更是体现中国文化底蕴。比如燕赤霞身披虎皮的造型,今人以为可笑,实则中国古小说绣像图画中的侠客均做如此打扮,反而后来午马版的才是不伦不类。”(1960年《倩女幽魂》)  《多情剑客无情剑》里也是如此,每每看见漂亮的屏风,精致的桌椅被打斗时划破、损坏,还真有点不舍得。虽然很多是室内景,但是真实度比现在200万元打造的“海棠金舍”,来得正宗多。楚原为了拍李寻欢从关外入关、与林诗音梅园重逢那一幕,远赴韩国拍摄。片中的很多道具细节处理的相当不错。  情节上,前后二部对原著都有改动,似乎预料之外,转念一想却在情理之中。其实,改动不是很大,还能接受。全剧塑造的原著气氛,更是“小李飞刀”系列影视作品中最上乘之作,只怕后无来者。也许是该片表达出了江湖、名、利、情、侠,恩怨情仇,对白、意境、气氛,完全是古龙的原味风格。虽然看第一遍的时候,不能接受这样的结局,但是事后想来其实也可以这样的诠释。  1977年的《多情剑客无情剑》中,狄龙饰李寻欢、余安安饰林诗音、尔东升饰阿飞、岳华饰龙啸云、井莉饰林仙儿。影片中,李寻欢萧然走在雪中,埋下林诗音人像,李寻欢一滴眼泪没掉,一句话没说,凄楚心境却表露无遗。狄龙饰演的李寻欢有评论者以为“活脱脱从小说中走出来一般”,被称为“永远的小李飞刀”。个人认为,如果去掉那把扇子,一定给满分。对于角色的改编,井莉饰林仙儿传统些,朴素些,还好在下一部时,转变过来。余安安饰林诗音,的确漂亮,居然被改死了。当然在《魔剑侠情》改活过来了。尔东升饰阿飞,戏份并不多,但抓住了原著的精华部分,我给他打满分。  邵氏武侠电影介绍  在世界华语影坛上,邵氏电影曾经红极一时。我心仪很久,却一直无缘见面。如今,被天映娱乐公司买断邵氏电影760部,用2亿多元人民币以数字方式整理和修复,令这批珍贵华语电影化石焕发出“青春”的光彩。在令人感到兴奋的同时,迫不及待地把这来之不易“宝石”,好好欣赏品味。  真正的武侠电影早已经死亡,这点深有感受。当年看《英雄》、《十面埋伏》等作品时,就听说了哪全然是模仿之作,看过三十年前的邵氏武侠,更得以证实。邵氏的武侠,是武侠片的巅峰时期,从《大醉侠》到《独臂刀》,从《大刺客》到《金燕子》,从《盗剑》到《夺魂铃》,从《马永贞》到《刺马》,从到《侠女》到《长辈》,从《少林三十六房》到《天下第一拳》等等,高潮迭起。  古龙的作品为这一时期的武侠片,添上一抹瑰丽的色彩。古龙的作品是七十年代武侠电影的宠儿。当时重量级的导演楚原、王羽、罗维等也都非常热衷于拍摄古龙武侠小说改编的电影。还活着的古龙也不时地为电影公司编写剧本,《萧十一郎》就是先写成剧本,后改成小说的。也许,只有这个时候才能拍出古龙想抒发出的意境。  电影是属于古龙的,电视剧是属于金庸的。一部电影未必能把金老爷子的作品表达出来,但一部电影能把古龙的意境发挥的淋漓尽致。《流星蝴蝶剑》、《天涯明月刀》、《白玉老虎》、《楚留香》、《多情剑客无情剑》、《三少爷的剑》、《陆小凤》、《英雄无泪》、《萧十一郎》、《绝代双骄》、《浣花洗剑》、《孔雀王朝》等等,就是那盛世留给懂得品味的人去体会的真正宝藏。  童年,看的第一本武侠书就是古龙《多情剑客无情剑》(又名《风云第一刀》),至今依旧觉得它是古龙作品的最佳代表之一,而主人公李寻欢和阿飞,是武侠虚拟人物中经典人物。原著三卷,七十余万字,它的问世,奠定了古龙在新派武侠小说史上的卓越地位,也对金庸之后武侠小说不可读的定论作了一次有力的冲击。邵氏把原著《多情剑客无情剑》分成二部电影来拍摄的,1977年出品的《多情剑客无情剑》主题是梅花盗,几年后拍摄的《多情剑客无情剑之魔剑侠情》是以金钱帮事件为主轴。导演楚原拍摄此片,开创新派武侠片潮流,勇夺第15届金马奖摄制技术优良特别奖。  邵氏电影的服装、布景、道具、造型等等绝对是没有话说,尤其是古装片、武侠片,那才是正宗。古色古香,看着就舒服,尤其是现在“乱穿”的时代,格外令人怀念。记得“魏君子”在《邵氏作品41部小评》文章里说:“导演李翰祥的美术造诣在华语导演中堪称后无来者,对服装、造型、布景、道具,莫不精心考据,务求逼真实感,营造情境更是体现中国文化底蕴。比如燕赤霞身披虎皮的造型,今人以为可笑,实则中国古小说绣像图画中的侠客均做如此打扮,反而后来午马版的才是不伦不类。”(1960年《倩女幽魂》)  《多情剑客无情剑》里也是如此,每每看见漂亮的屏风,精致的桌椅被打斗时划破、损坏,还真有点不舍得。虽然很多是室内景,但是真实度比现在200万元打造的“海棠金舍”,来得正宗多。楚原为了拍李寻欢从关外入关、与林诗音梅园重逢那一幕,远赴韩国拍摄。片中的很多道具细节处理的相当不错。  情节上,前后二部对原著都有改动,似乎预料之外,转念一想却在情理之中。其实,改动不是很大,还能接受。全剧塑造的原著气氛,更是“小李飞刀”系列影视作品中最上乘之作,只怕后无来者。也许是该片表达出了江湖、名、利、情、侠,恩怨情仇,对白、意境、气氛,完全是古龙的原味风格。虽然看第一遍的时候,不能接受这样的结局,但是事后想来其实也可以这样的诠释。  1977年的《多情剑客无情剑》中,狄龙饰李寻欢、余安安饰林诗音、尔东升饰阿飞、岳华饰龙啸云、井莉饰林仙儿。影片中,李寻欢萧然走在雪中,埋下林诗音人像,李寻欢一滴眼泪没掉,一句话没说,凄楚心境却表露无遗。狄龙饰演的李寻欢有评论者以为“活脱脱从小说中走出来一般”,被称为“永远的小李飞刀”。个人认为,如果去掉那把扇子,一定给满分。对于角色的改编,井莉饰林仙儿传统些,朴素些,还好在下一部时,转变过来。余安安饰林诗音,的确漂亮,居然被改死了。当然在《魔剑侠情》改活过来了。尔东升饰阿飞,戏份并不多,但抓住了原著的精华部分,我给他打满分。  作者: cyp19821029 2006-11-5 14:08 回复此发言  ——————————————————————————–  2 邵氏武侠电影介绍  1981年拍摄《多情剑客无情剑之魔剑侠情》时,邵氏旗下精锐尽出,即使连仅有二个镜头的孙小红也找来惠英红客串,光看明星就非常精彩。可惜,爱情方面的剧情没有按照原著发展,小红跟小李一点感情戏都没有。李寻欢与阿飞角色未变,林诗音复活由井莉扮演味道就很好,有大户人家的气派,有沧桑历尽的无奈,将古龙笔下这位气质美女演的恰如其分。这里的阿飞情节要比上部多,很考演技,还好尔东升没有令观众失望。有时候,真的能感觉到他在林仙儿面前乖的像个孩子。当他染上酒瘾的时候,去捡那只酒杯时,李寻欢出现的一场戏,令人心中流过一阵暖意。较前部,此部渐入佳境。他们之间的友谊在患难中逐渐升华,令观者为之动容。  谷峰扮上官金虹、岳华的郭嵩阳、刘永的吕凤仙、顾冠忠的上官金虹之子,各个气质独特,很有风格。最劲爆的角色是由英年早逝影星傅声演出的荆无命。当看到傅声演的荆无命出场时候,我很意外,让他来演小说“酷”如死人色的荆无命,感觉有点不妥当。但看过他的演出后,感觉还不错,我没有如别人所言会笑场。因为我看的时候,是第一次接触他的电影,当时还没有看过他演的小鱼儿和小高等其他角色,没有对他定性。不过傅声是挺可爱的。演林仙儿的角色选的不错,在我的想象中原著里的林仙儿就该是那样的,就是不知道她叫什么。  值得一提的还有元华和元彬,当时他们演很小的配角。其实,元华在元家班中地位很高,是香港老一辈的武术指导和功夫巨星,洪金宝、成龙等人都是他培养出来的。可惜长相实在有点凶悍,只能成为幕后的英雄。他的“包租公”,得了05年金像奖。元彬成名始于和徐克合作黄飞鸿系列,以及《断刀客》。  邵氏武侠电影,一个被人遗忘的精彩世界。我推开了大门,走了进去,你呢?  多情剑客无情剑是我接触的第一篇武侠小说,也是我第一仰慕的虚拟英雄。虽然很多人都不喜欢李寻欢,认为他太完美。  过了!就有点假了,但是我不这样认为,我依旧觉得他是伟大的。也有人认为他是害人害己,但谁又能在做出决定前预测出最后的结果?  对于虚构的人物,不能用现实去衡量的。  对于现在烂片飞扬的时代,能见识一下,以前的旧作,也是一种荣幸。  看过邵氏的全剧,多少带着一种欣慰,至少曾经有人懂,什么是江湖,什么是古龙的风格。  但一切都不会很完美,就让我们一起来仔细的品位吧!


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