创意，正在重回黄金时代！

世界电影的先驱爱森斯坦认为，4：3的电影画幅，是由学院派绘画和西方舞台剧继承而来，它的尺寸并不是自然的状态。
其实，什么才是最自然的状态，谁也无法给出答案。电影画幅从最早的4:3发展到现在的16:9，期间还流行过配合不同荧幕设备的比例。我们有理由相信，未来会有一种比16：9更“自然”的画幅比例。
—所以，当我们在纠结抖音为什么不是横屏的时候，还不如仔细感受竖屏短视频带来的差异化感受。对于一款国民级App而言，再探讨是否是竖屏已经没有太大的意义。
抖音也不再纠结，它迅速调整了宣发战略。今年我们看到，由巨量引擎联合抖音官方共同发起，协同巨量创意官方背书的第三届V-UP大赛在「竖屏」基础上全面升级为「短视频营销创意大赛」。与之前相比，不止是对参与机构进行了扩大，也对短视频概念进行了商业价值衍生。
规则和价值我们放到最后再谈，先说说这次活动对于行业的意义。抖音，让创意重回黄金时代！很多老广告人都在哀叹，创意本身的价值并没有在当下真正得到彰显。而创意失去价值最直接的体现是，部分广告人制作的广告创意卖不出去了、甲方越来越看重效果和转化。
产生这种变化的原因也不难理解。
以前，最早的媒介类型和数量都很少、信息权威，这时候创意最容易在消费者心中建立认知，无论是带货还是品宣都很有优势。
因为，创意的价值是依附于平台或者渠道的，好创意不被看见，那它自然没有产生价值。而伴随着短视频的崛起，诞生了抖音这个现象级产品。分散的媒介被重新整合，抖音成为了大部分人的信息来源，这时候，创意又回归了…
在抖音中，只要你有好的创意就能持续获得关注并且会带来收益。
而从创意形式来看，很早以前抖音视频以技术流为主，讲求运镜和构图技巧。到现在形式多元，无论是技术流还是有好故事，只要你有创意都能在其中找到属于自己的粉丝圈层，实现商业化变现。抖音提供了一个“创意为王“的氛围，有点像广告行业讲求大创意的黄金时代。人人都有Big idea！传播行业经历了内容为王、媒介渠道为王、整合营销的阶段，现在进入了全链路传播的时代，创意依附的平台和渠道早已经产生了变化。
而生产创意的人也产生了变化，以前是只有大机构和大团队才能把创意实现…现在，在抖音中已经有了各种工具帮助普通人表达自己的创意。越来越多的人通过随手拍摄，就能凭借着优秀的创意和构思构建出自身的影响力。
比如去年，抖音账号@饿馒头 发布的菊花白酒的竖屏广告作品中，就采用第一人称视角，以制作技术复活画中的宫廷人物并展开“破壁”互动。作品从乾隆手中夺走菊花白酒，再被公公夺回去，最熟悉的古画穿越的梗也在第一视角模拟虚实互动中带来了新体验。
点击播放视频而在抖音博主@无双内双 的镜头之下，手机不止是拍摄工具，而是故事的记录者。通过独特的视角切入产品，不仅可以让竖屏广告充满可看性，还能充分展现产品的价值和卖点。广告行业很多人都在说创意已死，其实它并没有死，而是在短视频领域重新焕发生机。
这些优秀的抖音广告作品带来了更有互动感和参与感的短视频创意，也证明了竖屏短视频也有新的艺术表现形式，也帮助了更多创作者展示创意和分享故事灵感。
在抖音，我们迎来了人人都有 Big idea的时代。为什么有必要参加「短视频营销创意大赛」？爱森斯坦说“三十年来，我们一直满足于50%的构图可能性”，他认为垂直影像蕴含的艺术资源和水平影像一样多。
而在短视频领域，抖音不止是通过从横屏到竖屏的画幅改变，带用户探寻了另外50%的构图可能性；采用短视频的方式，更是找到了另外100%的创意叙事空间，开拓了一个新领域。
毕竟，在任何时代都没有人如此看重短视频这种内容的呈现方式。据了解，目前抖音短视频大赛已经全面开放了参赛标准，品牌主、代理公司、创意机构、MCN及达人等专业机构和创意人士都可以参与进这场活动中。另外，本届大赛赛道包括【主赛道+品牌赛道+效果赛道】：兼容2020年已出街广告的V-UP主赛道、vivo X60系列品牌赛道、王饱饱麦片效果赛道。其实，帮助更多创作者“创意变现”是抖音一直在强调的主题，特别是在功能上不断推陈出新的滤镜、表情贴纸，目的都是降低创意门槛，给更多人表达的空间和变现的机会。
我们正在迎来一个全新的时代，一个碎片化的时代、信息的传播变得更艰难的时代。短视频是这个时代唯一的风口，不要错过任何一次乘风破浪的机会。另外，以往我们所有的构图经验和技巧都诞生在横屏时代，在屏幕限制的制式和规范影响下，它已经成为一种潜移默化的标准。
但短视频爆发的当下，这些技巧和经验应该顺势升级，你有好好反思过自己的创意技巧吗？有没有带来足够的价值？
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